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老实为正 承先启后 | 杨飞云谈戴泽画艺
来源:网络 | 作者:鸿雁 | 发布时间: 2018-07-04 | 14192 次浏览 | 分享到:
端午节假期后,第一天上班,在为一周的工作做计划之际,发现“戴泽艺术展”在经过一次延期后,今天(2018年6月20日)圆满落下帷幕。
  端午节假期后,第一天上班,在为一周的工作做计划之际,发现“戴泽艺术展”在经过一次延期后,今天(2018年6月20日)圆满落下帷幕。
  好的展览总让人恋恋不舍,好的画作总让人意犹未尽。特于此分享杨飞云先生谈戴泽画艺文章,以飨读者。


戴泽《中大操场》,23cm×30cm,纸本水彩,1944年

  我与戴泽先生初识于上世纪八十年代,但最近才第一次看到他这么多作品,内心最直观的感受是戴先生的艺术已经和他的生命联系在了一起。

  戴先生的创作非常有感染力,这种感染力源于他画作中质朴、深入生活、忠于时代的艺术价值。作为一个艺术家,他看到的是非常朴素纯粹的美。一张最普通的纸张、一支最简单的铅笔、一点最常见的水彩就可以把他内心的追求和绘画的价值全部体现出来。他用非常直接的方式把对生活、对自然最真切的内心感受和心灵共鸣展现在画布上,原原本本地将那个时代的气息传递出来。正如高尔基所说,一个老人就像一座博物馆,他就是这样一座博物馆。通过戴先生的画作,可以看到他那一代画家,艺术创作从人民中来,用真情实感传达出现实生活中的美感。好的艺术不会过时,因为它们基于人性光辉中对真善美的追求。有这样的艺术内核,戴先生的作品不会随时间暗淡,而是愈发熠熠生辉。


戴泽《时光》,50.5cm×61.3cm,木板油画,1964年

  八十年代,我在中央美院学习的时候,非常幸运能够受到戴先生等老中央美院艺术家的教导。从徐悲鸿先生那一代到西方留学,中国油画开始系统性学习和成长,中国第一代油画家将真正好的油画及油画原理性的部分引入中国美术教育。到戴先生这一辈,就把艺术和中国的现实紧紧结合在一起。他用自己的眼,实诚地从现实中提取创作素材,用一腔热血和赤子之心践行绘画艺术的现实主义精神。他们在做非常根基的工作。

  在我的印象中,戴先生平日话语不多。但是如果仔细询问,他也会和我们讲起他们那一代人接受徐悲鸿、齐白石先生教学的细节。特别是徐悲鸿先生的艺术主张对戴先生影响很大。除此之外,他还会谈到他们的生活态度,甚至是琐碎的日常细节。听了之后,似乎可以触摸到那个时代具体而微的点滴。虽然在书上可以读到中国油画最初的发展历史,但是戴先生传递出来的这些宝贵信息,让我感觉可以零距离接触到那个时代。文化是以人传递的,戴先生承载着那一代艺术家的学养和精神。


戴泽《晚年自画像》,33.7cm×67cm,纸本水墨素描,1993年
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